NOAH

O ponto de partida de NOAH é a história que a nossa cultura nos contou, a mesma da Arca de Noé: um mundo em desmoronamento devido à ação do Homem.
Mais que tudo, NOAH é um manifesto, um apelo à consciência colectiva. As palavras de NOAH são fortes, poéticas, às vezes humoradas e filosóficas mas soam sempre a música. NOAH é uma espécie de “opera-rap”, uma peça de música, teatro, dança e arte digital. Baseia-se no trabalho criativo da CMT-Kids, espelhando a “voz” de cada uma das crianças/adolescentes envolvidas no projeto. (CMT)

The starting point of NOAH is the story that our culture told us, the story of Noah’s Ark: a world that collapses due to the action of Man. But, in fact, NOAH is a manifest, an appeal to collective consciousness.
The words in NOAH are strong, poetic, sometimes humoured and philosophical, always sounding like music: NOAH is a kind of “opera-rap” a performing piece involving music, dance, theatre and digital art. It is based on the creative work with CMT-Kids and therefore mirrors the “voice” of each of the children / adolescents involved in the project. (CMT)

Conceção e Produção: Companhia de Música Teatral

Produção Vídeo: Margas Filmes

Dabo Domo

Dabo Domo é uma experiência de formação imersiva que se desenvolve ao longo duma semana. Culmina com uma “performance” que resulta de pequenos quadros musico-teatrais pensados para bebés e crianças pequenas e desenvolvidos por cada um dos formandos a partir da publicação Manual Para a Construção de Jardins Interiores.

A formação inclui aspectos de desenvolvimento pessoal mediados pelo trabalho com voz e movimento; improvisação e criação transdisciplinar em ambiente de trabalho colaborativo; observação, ao vivo, de modelos de interação artística com bebés; contextualização teórica e reflexão acerca das experiências vividas; orientação artística de “clusters” de formandos de forma a que construam a sua “casa artística” (domo) que integra a “performance" coletiva final. A primeira edição de Dabo Domo ocorreu no magnífico Jardim da Fundação Gulbenkian em Lisboa, em 2017.

Dabo Domo is an immersive training experience on arts for childhood that occurs throughout one week. It ends up on a performance in which each trainee presents short music-theatrical scenes dedicated to infants and toddlers.
The training includes personal development mediated by voice and movement work; musical improvisation and transdisciplinary creation in a collaborative work setting; live observation of models of artistic interaction with babies; theoretical background and reflection about experiences taking place; personal guidance and coaching helping “clusters of trainees” to build up their own "artistic house" (domo), which integrates a collective performance situation. The first edition of Dabo Domo occurred in the magnificent Lisboa’s Gulbenkian gardens on 2017.

Afinando Pessoas, Pássaros e Flores - Filme Exigível para os Prémios Fénix

El Premio iberoamericano de cine Fénix® reconoce y celebra el trabajo de quienes se dedican al cine en América Latina, España y Portugal.

http://premiosfenix.com/es/film/?id=989

O documentário "Afinando Pessoas, Pássaros e Flores" é um dos 312 documentários elegíveis para a quarta edição do Prémio Iberoamericano  de Cine Fénix.

Os jurados Internacionais consideraram 818 longas metragens da América Latina,  dos quais 506 filmes de ficção e 312 documentários.

O Prémio Iberoamericano de Cine FÉNIX, reconhece e celebra o trabalho de quem se dedica ao cinema dos Paízes da América Latina.

Aquele Mar

Vídeo Poema com estrofes do poema, "Aquele Mar",  do Ilustre poeta
Figueirense João de Barros, música de Ananda Stefan Rõõsli com amigos de
Cuba, com um cenário da praia de Buarcos e praia da Claridade...
 
in memoriam - Ananda onde quer que estejas o teu espírito e tua música continua em viagem.

Estrofes do poema Aquele Mar - João de Barros

Música - Ananda Stefan Rõõsli com amigos de Cuba

Realização Luís Margalhau

Margas Filmes 201

Jardim Interior

Uma semana de formação no âmbito da arte para Infância baseada em experiências vividas.



Jardim Interior (Inner Garden) offers an immersive formative process in which trainees develop skills to work with infants along in the preparation and presentation of a music-theatrical piece addressed to both parents and infants.
It offers an opportunity for “learning by doing” using voice and movement, “SoundScapes” (using customized digital and vocal resources), Edwin Gordon’s music learning theory, and improvisation. “Communicative musicality”, the use of music as a tool for human development and as a mediator for interaction with the very young will be at the core of this one-week residence. "Companhia de Música Teatral"

Afinando Pessoas, Pássaros e Flores seleccionado no (CRONOGRAF)

O documentário "Afinando Pessoas, Pássaros e Flores" foi seleccionado para o XIV ª edição do Festival Internacional de Documentários CRONOGRAF (Moldávia), na sessão especial CRONOGRAF E MÚSICA.

O festival terá lugar entre os dias 25 - 31 de Maio e CRONOGRAF E MÚSICA - entre os dias 26 - 28 de maio 2017

Caleidoscopio

Formação imersiva no âmbito da arte para a infância, baseada nas publicações de Manual para a Construção de Jardins Interiores: “BebéPlimPlim”, “Colos de Música”, “Raps&Rimas” e “Super-Sonics”. Através de diferentes formas de relacionamento com a música, desenvolve-se trabalho ao nível da voz e do movimento, da paisagem sonora vocal e com recurso a instrumentos não convencionais, da improvisação e da teoria de aprendizagem musical de Edwin Gordon.
Musicalidade comunicativa, música como mediador na interação com bebés e música como instrumento para o desenvolvimento social e humano, serão temas transversais a toda a formação.
O percurso formativo é de natureza vivencial, incluindo a observação de experiências artísticas e educativas com bebés. "Companhia de Música Teatral"

Immersive training in the field of arts for infants, based on publications from the Manual para a Construção de Jardins Interiores: “BebéPlimPlim”, “Colos de Música”, “Raps&Rimas” and “Super-Sonics”. By means of different ways of relating to music, we work on voice and movement, vocal sound landscapes and with unconventional instruments, improvisation and Edwin Gordon’s theory of music learning.
Communicative musicality, music as a mediator in interaction with babies and music as an instrument for social and human development are themes common to the entire course. 
The training course is by its nature experiential, including the observation of artistic and educational experiences with babies.