O documentário "Voar da ponta dos dedos" foi distinguido nos Encontros
Internacionais de Cinema,Televisão, Video e Multimédia de Avanca 19, com
o Prémio Avanca Melhor Longa Metragem...🎥😃 https://www.youtube.com/watch?v=qK8bDneAPR4
OFICINAS DE CRIAÇÃO FILMICA 2019 - Abertas as Inscrições.
CREATIVE FILM WORKSHOPS 2019
com o AVANCA FILM FUND
Com financiamento à vista...
Novos filmes em perspetiva...
Um espaço de WORKSHOPS onde se desenvolvem novos
projetos, onde se filma, onde se troca e praticam ideias. Um espaço para
fazer RESET e iniciar novos e grandes projetos!
Cineastas e futuros cineastas num embate de ideias e filmes no AVANCA 2019. Durante 5 dias preparam-se filmes.
Depois, CINEASTAS vindos de todos os lados filmam e produzem filmes nas ruas, nos campos e com as pessoas de Avanca.
Um embate de criatividade, de experimentação fílmica, de explosão narrativa, de apuro técnico.
Participar nos CREATIVE FILM WORKSHOPS é integrar
uma equipa de cinema inesperada e produzir um filme para o grande ecrã
dos cinemas. Ficção, animação, documentário, em filmes sem limite de
tempo e produzidos por equipas onde se misturam todas as nacionalidades. Bem-vindo ao AVANCA 2019!
CREATIVE FILM WORKSHOPS
Um desafio
Uma oportunidade
Um debate de ideias
Uma experiência profissional
A janela para começar a filmar
OS TUTORES
Cineastas premiados são os tutores das equipas, apoiando, com a sua experiência, cada um dos filmes em produção.
(Os tutores apresentam também a sua obra e o porquê do que fazem e como. Um momento de inspiração e de excelência...)
No AVANCA 2019 vamos ter a intervenção de:
Peter Brosens (Bélgica)
Cineasta multi premiado e autor de filmes como “King of the Belgians”
(2016), “Altiplano” (2009) ou “Khadak” (2006). Filmes exibidos no
Avanca, Cannes, Sundance, pelo mundo.
Roman Zhigalov (Rússia)
Autor do premiado “The Forest”, é um dos cineastas mais
surpreendentes da nova geração do cinema russo. Dirige em Moscovo a “RZ
Studio”.
Luciana Abad (Argentina)
Distribuidora de cinema. Uma experiência internacional única e a primeira voz das curtas latinoamericanas.
Trabalhos práticos a desenvolver com o apoio dos cineastas:
Cláudio Jordão
Realizador premiado, entre outros é coautor do marcante e multi
premiado “Conto do Vento”. Estreia no AVANCA 2019 a curta metragem “A
tua vez”.
Diogo Carvalho
Argumentista e realizador, a sua primeira longa metragem foi seleção
INPUT-TV. É igualmente autor de várias obras de banda desenhada.
Francisco Lança
Um histórico da animação portuguesa, autor dos premiados "O Mar
Português" (1989) ou o filme nomeado em Annecy, “Zé e o Pinguim” (2003).
Ultima “Amo-te cigarra”.
Luís Diogo
Argumentista e realizador do filme mais premiado da história do
cinema português. A sua longa metragem “Uma Vida Sublime” foi rodado em
parte no AVANCA 2016.
Luís Margalhau
Documentarista, autor, entre outros, de “Afinando pessoas, pássaros e
flores” (2016) ou “Nós na Rua” (2012), que teve estreia nacional nos
cinemas.
Luís Oliveira Santos
Cineasta, fotografo, arquiteto, é autor de “A Luz da Terra Antiga”
(2012), nomeado para os Prémios Sophia. Um seu documentário tem mais de
119 mil visualizações no Vimeo.
Nelson Martins
Produtor e realizador, entre outros é coautor do marcante e multi
premiado “Conto do Vento”. Estreia no AVANCA 2019 a curta metragem “A
tua vez”.
Rosário Costa
Produtora e artista multimédia, tem participado nos workshops do
AVANCA enquanto criativa, coordenadora e sobretudo implementando novos
projetos.
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OS PROJETOS
PROJETO 1 – FILMAR FICÇÃO Espaço para explorar ideias, preparar um novo filme.
PROJETO 2 – FILMAR DOCUMENTÁRIO Encontrar a razão de filmar, descobrir as forças e singularidades do próximo filme.
PROJETO 3 – NA TRINCHEIRA DO CINEMA DE ANIMAÇÃO Integrar uma equipa e / ou desenvolver um novo projeto de cinema de animação.
PROJETO 4 – OFICINA PARA ATORES Dirigida
a atores profissionais, amadores e estudantes que pretendam trabalhar e
explorar técnicas de improvisação para a cinema. A matéria primordial
do trabalho será o ator e os seus instrumentos – corpo, voz, imaginação –
no confronto com um argumento estabelecido. Partindo de personagens e
situações já escritas, caberá ao ator, com a sua força criativa,
aprofundar as suas dimensões e conferir-lhes sentido. Os resultados
deste processo exploratório poderão vir a integrar uma longa metragem em
rodagem.
Com: Joaquim Pavão (realizador de “SCULP”) Isabel Fernandes Pinto (atriz
AVANCA FILM FUND
Um NOVO apoio para produzires o teu novo filme.
Um apoio para se desenvolver, produzir e distribuir novos projetos e filmes a serem rodados no Concelho de Estarreja.
AVANCA 2019, um encontro e um festival que comemora a 23ª edição a exibir e a apoiar o ato criativo de cineastas de todo o mundo. Um mundo mais próximo, porque se encontra todos os anos em julho, em AVANCA.
“Inúmera Mão” é uma instalação artística que reúne os contributos da
comunidade que participa no Projeto Orizuro. Orizuro propõe uma
intervenção ao nível das práticas artísticas e da educação ambiental
através de ações formativas, de performances e da criação e interação
lúdica com um objeto cénico de natureza sonora e visual. Nos Jardins de
Infância e escolas que participam no projecto, esses objetos vão sendo
transformados pela mão de crianças, seus Pais e educadores, integrando
depois "Inúmera Mão”. A instalação resulta, assim, de um processo
partilhado em que se dá asas à imaginação, convocando a força e a beleza
de uma vontade coletiva. "CMT"
“Inúmera Mão” is an artistic installation that gathers the contributions
of the community participating in the Orizuro Project. Orizuro proposes
an intervention at the level of artistic practices and environmental
education through training actions, performances and the development and
interaction with a scenic object of a sonic and visual nature. In the
kindergartens and schools that participate in the project, these objects
are transformed by the children, their parents and educators, and later
they become part of "Inúmera Mão." The installation is thus a shared
process in which the imagination is given wings, summoning the force and
the beauty of a collective will. "CMT"
O documentário "Afinando Pessoas, Pássaros e Flores" foi selecionado no London International Motion Picture Awards (L.I.M.P.A)! 😁🎥
Congratulations, your film has made it to the Official Selection of
the 2019 London International Motion Picture Awards (L.I.M.P.A)!
Shortly, we will communicate the jury's decision regarding the
semi-finalists and finalists. Some of the finalists will be screened on
May 24-25, 2019 at the Tuke Cinema of the University of Regents in
London.
"Prémio EGAS 2017 2018 CINEMA"
atribuído a Luís Margalhau,
realizador do filme "Afinando Pessoas, Pássaros e Flores, seleccionado
para a competição oficial de diversos festivais internacionais de cinema
“Orizuro” é uma viagem ao mundo dos pássaros. De todos os pássaros, os
reais e os imaginários, os das histórias, da poesia, da música, os que
nos convidam a voar, os que cantam connosco. Três intérpretes levam
bebés e crianças (e com elas os adultos) aos ninhos onde a música nasce
com o movimento e traçam caminhos inesperados povoados de sons e
imagens.
O orizuru na cultura tradicional japonesa é um símbolo de felicidade e
na segunda metade do século vinte, após a bomba de Hiroshima, tornou-se
num ícone do desejo de paz. A ideia de "afinação" tem estado presente em
grande parte dos trabalhos da CMT, que tem usado a expressão "tuning
people, birds and flowers" para se referir à procura, através da
experiência artística, da afinação das pessoas com o que as rodeia. São
esses os "pássaros" que Orizuro procura revelar. Ou construir. Vivemos
num tempo que precisa da nossa atenção urgente para a necessidade de
preservarmos o mundo em que vivemos. Há muitas formas de o fazer.
Ensinar a olhar e escutar de forma poética é certamente uma das que faz
falta e deve ser promovida desde que nascemos. "CMT"
"Orizuro" is a voyage to the world of birds. Of all the birds, the real
and the imaginary, those of stories, poetry, music, those who invite us
to fly, those who sing with us. Three interpreters take infants and
children (and with them adults) to nests where music is born with the
movement and trace unexpected paths populated by sounds and images.
In traditional Japanese culture the orizuru is a symbol of happiness. In
the second half of the twentieth century, after the Hiroshima bomb, it
became an icon of the desire for peace. The idea of "tuning" has been
present in a large part of CMT's work, and the expression "tuning
people, birds and flowers” has been used to refer to the search, through
artistic experience, of tuning people to their surroundings. These are
the "birds" Orizuro seek to reveal. Or make. We live in a time that
needs our urgent attention to the need to preserve the world in which we
live. There are many ways to do this. Teaching to look and listen
poetically is certainly one that is needed and must be promoted from the
moment we are born. "CMT"
A performance Porcelana, Cristal e Pássaros é o resultado dum diálogo criativo realizado no âmbito do Projecto X em 2018. O GamelIN Ensemble, constituído pelas pessoas que ao longo de várias semanas trabalharam no Gamelão de Porcelana e Cristal na Igreja de S. Miguel do Fetal, em Viseu, numa parceria com a AVISPT21 - Associação de Viseu de Portadores de Trissomia 21, encontrou-se com o MCrE Ensemble, um grupo de alunos do mestrado em ensino de música da Universidade de Aveiro. O Projecto X emerge de múltiplas vontades em encontrar na arte espaços para a criação de universos onde as diferenças se esbatem e se procura a essência do que nos faz humanos.
The performance Porcelana, Cristal e Pássaros is the result of a creative dialogue under the scope of Project X in 2018. The GamelIN Ensemble, the group of people that worked with the Porcelain and Crystal Gamelan at the Church of S. Miguel do Fetal, in Viseu, in partnership with AVISPT21 Viseu´s Down Syndrome Association, met the MCrE Ensemble, a group of students of the master's degree in music teaching at the University of Aveiro. Project X emerges with multiple wishes in finding in the art spaces for the creation of universes where differences are blurred and the essence of what makes us human is sought.
Para educadores, músicos e outros artistas que interagem com bebés e
crianças.
Baseada no “Manual para a Construção de Jardins Interiores"
O Projeto GermInArte tem como finalidade a qualificação de recursos
humanos e profissionais para a primeira infância, desenhando e
implementando modalidades de formação de carácter artístico e musical.
Entre 2017 e 2018 a Formação Transitiva teve mais de 30 edições e
percorreu todo o País em itinerância, tendo chegado também a Espanha,
Reino Unido e Israel.
Kinolitopys – Festival Internacional de Cinema Documental de Kiev”, na Ucrânia
Entre outras distinções, o júri premiou igualmente o filme português “Afinando Pessoas, Pássaros e Flores” de Luís Margalhau.
Este documentário, produzido pela Margas filmes e o Cine Clube de
Avanca, aborda a intervenção criativa e pedagógica do músico e docente
da Universidade de Aveiro, Paulo Maria Rodrigues. (Noticias de Aveiro) https://www.noticiasdeaveiro.pt/fundador-do-cine-clube-de-…/
VIII Encontro Internacional: Arte para a Infância e Desenvolvimento Social e Humano
O Projeto GermInArte – TransFormação Artística para o
Desenvolvimento Social e Humano a partir da Infância chega ao fim do seu
ciclo de quatro anos.
O documentário "Voar da ponta dos dedos"
um documentário que acompanhou a formação durante 3 anos, está inserido
na programação e vai ter a estreia oficial neste encontro.
17 Novembro de 2018. às 15.00 horas na Fundação Calouste Gulbenkian.
Marmostra é uma mostra de curtas metragens direcionada para o público em geral, com especial atenção aos amantes do mar em todas as suas vertentes.
Este evento é organizado pela Associação de Moradores da Praia da Tocha e tem como finalidade o convívio, troca de experiências e divulgação de trabalhos e respectivos artistas.
Os filmes Peixe Miúdo, O sal da Terra e do Mar e o toque da gaita de foles vão estar presentes nesta 2º edição...
O ponto de partida de NOAH é a história que a nossa cultura nos contou, a mesma da Arca de Noé: um mundo em desmoronamento devido à ação do Homem.
Mais que tudo, NOAH é um manifesto, um apelo à consciência colectiva. As palavras de NOAH são fortes, poéticas, às vezes humoradas e filosóficas mas soam sempre a música. NOAH é uma espécie de “opera-rap”, uma peça de música, teatro, dança e arte digital. Baseia-se no trabalho criativo da CMT-Kids, espelhando a “voz” de cada uma das crianças/adolescentes envolvidas no projeto. (CMT)
The starting point of NOAH is the story that our culture told us, the story of Noah’s Ark: a world that collapses due to the action of Man. But, in fact, NOAH is a manifest, an appeal to collective consciousness.
The words in NOAH are strong, poetic, sometimes humoured and philosophical, always sounding like music: NOAH is a kind of “opera-rap” a performing piece involving music, dance, theatre and digital art. It is based on the creative work with CMT-Kids and therefore mirrors the “voice” of each of the children / adolescents involved in the project. (CMT)
Dabo Domo é uma experiência de formação imersiva que se desenvolve ao longo duma semana. Culmina com uma “performance” que resulta de pequenos quadros musico-teatrais pensados para bebés e crianças pequenas e desenvolvidos por cada um dos formandos a partir da publicação Manual Para a Construção de Jardins Interiores.
A formação inclui aspectos de desenvolvimento pessoal mediados pelo trabalho com voz e movimento; improvisação e criação transdisciplinar em ambiente de trabalho colaborativo; observação, ao vivo, de modelos de interação artística com bebés; contextualização teórica e reflexão acerca das experiências vividas; orientação artística de “clusters” de formandos de forma a que construam a sua “casa artística” (domo) que integra a “performance" coletiva final. A primeira edição de Dabo Domo ocorreu no magnífico Jardim da Fundação Gulbenkian em Lisboa, em 2017.
Dabo Domo is an immersive training experience on arts for childhood that occurs throughout one week. It ends up on a performance in which each trainee presents short music-theatrical scenes dedicated to infants and toddlers.
The training includes personal development mediated by voice and movement work; musical improvisation and transdisciplinary creation in a collaborative work setting; live observation of models of artistic interaction with babies; theoretical background and reflection about experiences taking place; personal guidance and coaching helping “clusters of trainees” to build up their own "artistic house" (domo), which integrates a collective performance situation. The first edition of Dabo Domo occurred in the magnificent Lisboa’s Gulbenkian gardens on 2017.
El Premio iberoamericano de cine Fénix® reconoce y celebra el trabajo de quienes se dedican al cine en América Latina, España y Portugal.
http://premiosfenix.com/es/film/?id=989
O documentário "Afinando Pessoas, Pássaros e Flores" é um dos 312 documentários elegíveis para a quarta edição do Prémio Iberoamericano de Cine Fénix.
Os jurados Internacionais consideraram 818 longas metragens da América Latina, dos quais 506 filmes de ficção e 312 documentários.
O Prémio Iberoamericano de Cine FÉNIX, reconhece e celebra o trabalho de quem se dedica ao cinema dos Paízes da América Latina.
Vídeo Poema com estrofes do poema, "Aquele Mar", do Ilustre poeta
Figueirense João de Barros, música de Ananda Stefan Rõõsli com amigos de
Cuba, com um cenário da praia de Buarcos e praia da Claridade...
in memoriam - Ananda onde quer que estejas o teu espírito e tua música continua em viagem.
Uma semana de formação no âmbito da arte para Infância baseada em experiências vividas.
Jardim Interior (Inner Garden) offers an immersive formative process in
which trainees develop skills to work with infants along in the
preparation and presentation of a music-theatrical piece addressed to
both parents and infants. It offers an opportunity for “learning by
doing” using voice and movement, “SoundScapes” (using customized digital
and vocal resources), Edwin Gordon’s music learning theory, and
improvisation. “Communicative musicality”, the use of music as a tool
for human development and as a mediator for interaction with the very
young will be at the core of this one-week residence. "Companhia de
Música Teatral"
O documentário "Afinando Pessoas, Pássaros e Flores" foi seleccionado para o XIV ª edição do Festival Internacional de Documentários CRONOGRAF (Moldávia), na sessão especial CRONOGRAF E MÚSICA.
O festival terá lugar entre os dias 25 - 31 de Maio e CRONOGRAF E MÚSICA - entre os dias 26 - 28 de maio 2017
Formação imersiva no âmbito da arte para a infância, baseada nas publicações de Manual para a Construção de Jardins Interiores: “BebéPlimPlim”, “Colos de Música”, “Raps&Rimas” e “Super-Sonics”. Através de diferentes formas de relacionamento com a música, desenvolve-se trabalho ao nível da voz e do movimento, da paisagem sonora vocal e com recurso a instrumentos não convencionais, da improvisação e da teoria de aprendizagem musical de Edwin Gordon. Musicalidade comunicativa, música como mediador na interação com bebés e música como instrumento para o desenvolvimento social e humano, serão temas transversais a toda a formação. O percurso formativo é de natureza vivencial, incluindo a observação de experiências artísticas e educativas com bebés. "Companhia de Música Teatral" Immersive training in the field of arts for infants, based on publications from the Manual para a Construção de Jardins Interiores: “BebéPlimPlim”, “Colos de Música”, “Raps&Rimas” and “Super-Sonics”. By means of different ways of relating to music, we work on voice and movement, vocal sound landscapes and with unconventional instruments, improvisation and Edwin Gordon’s theory of music learning. Communicative musicality, music as a mediator in interaction with babies and music as an instrument for social and human development are themes common to the entire course. The training course is by its nature experiential, including the observation of artistic and educational experiences with babies.
BOM ANO de 2017 a todos.
2016 está a chegar ao fim, convosco tivemos a oportunidade de comunicar, partilhar, realizar filmes e contar histórias reais, com ventos que sopram umas vezes a nosso favor, outra vezes contra, lá vamos remando para chegar ao nosso porto...
Em 2016 um dos nosso canais de Promoção (Youtube) teve 63.138 minutos de videos visualizados, chegou às 102.886 visitas, com 50 videos 146 subscritores.
Também em 2016, estreou o nosso recente documentário "Afinando Pessoas, Pássaros e Flores" no circuito de festivais, esteve presente em 3 Festivais de Cinema e foi distinguido por 3 vezes em várias categorias.
A todos vós que estiveram connosco os desejos de um grande Ano 2017, continuaremos a remar juntos...